О чем молчат деревья: баобаб-паб, дуб-часовня, «сумасшедший дом» и другие тандемы человека и природы

Бесконечность возможностей живой природы поражает своим разнообразием, в то время как воображение человека способно на не менее удивительные и неповторимые шедевры. Но в тандеме такое взаимосвязанное творчество создает невероятные явления, которые не встретишь на каждом углу.

Treebar

На ферме Дуга и Хизер ван Хеерден, в провинции Лимпопо (Южная Африка,) внутри 6000-летнего Большого Баобаба расположилось уникальное заведение: в самом широком дупле дерева Африканского континента бурская семейная пара на Санланд-Фарм в 1933 году устроила действующий паб. Дерево до сих пор продолжает расти, несмотря на то, что в диаметре оно уже достигло 47 метров и в высоту 22 метра. Ежегодно из разных уголков мира посмотреть на чудо мира сюда приезжают более 7 тысяч туристов. Сейчас здесь можно не только выпить пива и полюбоваться достопримечательностями, но и заказать экскурсию на велосипеде, мотоцикле или квадрацикле и даже пожениться.

Дуб-часовня

Не менее удивительное дерево расположилось в небольшом французском поселке Allouville-Bellefosse(Алувиль-Белефос) в Нормандии. 18-метровый дуб знаменит тем, что он одновременно является еще и зданием, где расположилось сразу две часовни: Часовня Богоматери и Часовня Отшельника. Возраст многострадального дерева, которое во времена Французской революции пытались уничтожить, достигает более 800 лет. Дуб-часовню признали памятником архитектуры и его до сих пор посещают многочисленные туристы.

Дерево «Сумасшедший дом» 

Если вы решили поехать во Вьетнам, обязательно посетите гостевой дом Дан Хан Нга. В столице вьетнамской провинции Лам Донг, городе Далат, есть невероятное и удивительное место, которое стоит увидеть. Это Сумасшедший дом (Crazy-House), построенный в виде дерева в горах, который отличается своим оригинальным архитектурным стилем и напоминает фантастическое, немного жуткое, сооружение из какой-нибудь сказки. Автор проекта Ханг Вьет Нга – создательница антикультурного и авангардно-безумного здания «Лунная Вилла» начала работу над проектом в 1990 году и продолжает работать и жить в этом невероятном доме. Номер за сутки составляет около 80 долларов, но полноценно отдохнуть здесь, конечно, не получится, потому что по правилам заведения, двери во все комнаты должны быть всегда открытыми для посетителей.

SingingRingingTree

На ветреном холме Пеннинских гор графства Ланкашир, возле городка Бернли, архитекторы Майк Тонкин и Анна Лю с помощью 350-ти труб из оцинкованной стали установили музыкальную скульптуру «Поюще-Звенящее Дерево». Трехметровый гигантский орган также известен под названием «Бернлинский Паноптикум» и под звуки воздушных потоков он всегда издает разные мелодии в несколько октав. Создателей стального дерева вдохновило детское телешоу 1960-го года про страшилки с одноименным названием, и, как оказалось, эта работа – одна из четырех проектов серии Panopticons 21-го века, открытая в 2006 году.

Денежное дерево

Старинные английские традиции продолжают жить в монетных деревьях, которые можно увидеть в Великобритании, а самые известные – в графстве Йоркшир(в Инглтоне), в Эмблсайде над перевалом Киркстоун, и в аббатстве Болтон. Считается, что засовывая монетку в ствол дерева, происходит своеобразное пожертвование лесным духам, феям и эльфам, и за это они  исполнят одно самое заветное желание. Неизвестно, когда именно началось появление чудо-деревьев желаний из всевозможных стран и эпох, но легенда продолжает существовать и пополнять коллекцию.

Текст: Яна Величко.

Ссылка на публикацию материала О чем молчат деревья

Неизвестный Киев

Каждый город знает, о чем он молчит. Что же скрывает многоликая столица? Кроме популярных достопримечательностей вроде церквей, музеев, кафе и старинных зданий Киев наполнен необычными местами, которые нельзя обойти вниманием.

Сказочный подъезд на 13-м этаже

Нетрадиционную туристическую программу любителям экзотики и диковинных мест стоит начать с поездки на Троещину. Немыслимое сказочное чудо скрывается в одном из обычных панельных домов по ул. Радунской, 26. 

Хозяйка одной из квартир Татьяна Пика оформила подъезд в невероятной психоделической розово-зеленой и красно-голубой пестрой атмосфере с помощью лепнины, красок, кукол, картинок, статуэток, икон, искусственных цветов и маленьких зеркал. Двери лифта, мусоропровод, потолки и практически все углы украшены фантасмагорическими скульптурами и фантазийными инкрустациями, что напоминает переход в иное пространство.

Адрес: ул. Радунская, 26

Памятник мусоровозу

Единственный в мире памятник мусоровозу находится в Киеве недалеко от Академгородка. На постаменте ОАО «Киевспецтранс» в благодарность работникам санитарной очистки города установил мусорную машину 70-х годов, которая, кстати говоря, до сих пор в рабочем состоянии и до своей триумфальной установки на пьедестал отслужила 14 лет.

Адрес: Газопроводная, 2

Дом-перевертыш

Для любителей необычных мест интересным покажется развлекательный проект в виде двухэтажного дома, в котором все вверх тормашками. Благодаря интерьеру, оформленому в стиле 70-80-х годов, непроизвольно попадаешь в прошлое советское время. Уникальное развлечение, состоящее из детской, спальни, кухни, санузла, двух корридоров и небольшого чердака, все желающие почувствовать ностальгию могут посетить в ТЦ Блокбастер.

Адрес: пр. Московский 34В 1й этаж, м. Петровка

Лифт на одного

Одно из неизвестных мест, которого нет в путеводителе, - это крошечный лифт на ул. Прорезной в старой пятиэтажке, сконструированный в 50-е годы по специальному заказу генерала. Подробности возникновения лифта для одного теряются в истории, потому что существует несколько версий его происхождения. По одной из них, военный служащий построил его для своей больной жены, которая не могла самостоятельно подниматься по лестнице, по другой, для себя, поскольку был очень подозрительным и считал, что в таком лифте ему никто не сможет навредить. Уникальность чуда техники состоит в том, что в нем может поместиться только одна персона, и он исправно функционирует до сих пор.

Адрес: ул. Прорезная 11Б

Площадь Сантьяго-де-Чили

Даже немногие коренные киевляне знают, что на месте соединения проспекта Героев Сталинграда и улицы Маршала Малиновского с 1973 года существует площадь Сантьяго-де-Чили, названная в честь столицы Чилийской Республики. В центре площади в знак укрепления дружбы городов расположен загадочный памятный знак. Говорят, если на него долго смотреть, то можно заметить, как герб двигается по нему сверху вниз. 

Адрес: пр-т Героев Сталинграда, 16В

Мозаика на Терещенковской

Интересная городская достопримечательность спряталась во дворах на внутренних стенах Западного музея искусств по улице Терещенковской. Художественное мозаичное панно создал сам директор музея, когда руководство запретило украсить таким образом фасад здания. Теперь благодаря Владимиру Овчинникову и его секретной мозаике дворик Музея западного и восточного искусства им. Богдана и Варвары Ханенко  превратился в одно из самых загадочных и необычных мест столицы. 

Адрес: ул. Терещенковская, 17

Дома-колодцы

Изюминкой столичной архитектуры стали жилые здания, построенные в форме четырехугольников, которых в Киеве можно пересчитать на пальцах. Один из таких квадратных домов спрятался между улицами Городецкого и Станиславского, он спроектирован таким образом, что, если пробраться на чердак, то можно обойти его по периметру. Еще один такой двор находится по улице Тарасовской, но, к сожалению, он пребывает в ужасном полуразрушенном состоянии, несмотря на расположение в центре города.

Адрес: ул. Тарасовская 9А; ул. Городецкого, 12/3

Текст: Яна Величко.

Ссылка на публикацию материала про весну в городе

Городской сумасшедший

Часто ли мы задаемся вопросом о возможности посмотреть на окружающий мир глазами другого человека? Удивительный талант замечать необычное в простых и обыденных на первый взгляд вещах, а также воплощать свое видение красоты с помощью искусства помог Константину Скретуцкому создать волшебные городские арт-объекты.

Творчество скульптора  часто определяют как противоречивое, абсурдное, парадоксальное, его яркие городские инсталляции вызывают возражения у поклонников традиционного искусства, но никого не оставляют равнодушным. Константин Скретуцкий  – киевский «городской сумасшедший» и волшебник, который оживляет такие обыденные вещи, как проволока, болты, шурупы, пружины,  а также реанимирует старые деревья и просто заставляет  удивляться. 

Автор проекта первых творческих велопарковок столицы, создатель сказочного зоопарка на Пейзажной аллее, вилочного кота на Золотых Воротах, ежика в тумане, балерины, рояля в кустах и многих других неординарных инсталляций своими работами напоминает каждому жителю и туристу о том, что за углом притаилась сказка.

Пейзажная аллея

В историческом центре города расположился сказочный зоопарк, где поселились герои полюбившейся всем «Алисы в стране чудес» и авангардные коты. Это место превратилось не только в одно из самых чудесных парков столицы, но и стало выражением эстетического восприятия скульптора в неформатной достопримечательности. Здесь живут огромные Коты-Сороконожки, Фонтаны-Звери Влюбленные Зебры и Чеширские Слоны, Загадочный Кролик, Волшебная Гусеница, Писающие Мальчики, Маленький Принц, разнообразные живые лавочки и многое другое. 

Грустная история связана со скульптурой Маленького Принца, поскольку после установки вандалы ее разрушили, и только благодаря стараниям Константина Скретуцкого и поддержке меценатов спустя несколько месяцев символ Пейзажки был восстановлен.

Вилочный кот

Размышляя на кошачью тематику, нельзя забыть про сидящего на дереве возле м Золотые Ворота белого кота у фонтана. Скульптор утверждает, что инсталляция ничего не символизирует, а ее цель – поднять настроение тем, кто ее увидит. Константин Скретуцкий собрал кота, с помощью 600 одноразовых вилок и своей неординарной фантазии.

Летающая корова

На улице Гончара на старом засохшем дереве приземлилась летающая деревянная корова с крыльями, изготовленная из проволоки, поленьев и все тех же одноразовых вилок. Под деревом, на котором она сидит, автор забавной инсталляции поместил характерную коровью кучку со знаками валют и следами от монет, а все желающие разбогатеть должны обязательно в нее влезть.

 

Лошадка

Еще один одиозный камерный герой из гениальной анимации Норштейна расположился на пересечении Рейтарской, Золотоворотской и Георгиевского переулка недалеко от м Золотые Ворота. Задумчивый Еж с узелком в лапках сидит на пеньке и, кажется, что он всматривается в туман, выглядывая Лошадку. Узелок приходилось заменять трижды, поскольку желающие загадать желание на счастье, неоднократно его отрывали. Знаменитого мультипликационного героя Константин Скретуцкий создавал из дерева и шурупов, превратив обычный пень в ландшафтную инсталляцию.

Рояль в кустах

Мало кто не обращал внимание на уникальный белый рояль на ул. Богдана Хмельницкого напротив Польского посольства, который вовсе не похоже на памятник. Музыкальная скульптура выполнена в полную величину инструмента с помощью мелкой белой плитки, имеет встроенный датчик движения и клумбу вместо струн и молоточков. Если пройти совсем близко, из рояля можно расслышать звуки классической мелодии польского композитора Фредерика Шопена.

Общежитие белых ворон

Оживляя засохшие деревья, столичный скульптор устроил на одном из них на ул. О. Гончара целую семью птиц. Этот арт-объект из серии необычных композиций автора, на самом деле, очень символичен, поскольку все вороны в скворечниках со своими птенцами – белые.

Балерина

Продолжая экскурсию по местам, которые стали иллюстрациями городских легенд, нельзя не вспомнить Балерину. Говорят, что на этом месте скульптор планировал установить памятник спичке, но местные киевляне предложили другую идею. В соседних домах на самом деле живет балерина, и теперь на углу улиц Стрелецкой и Стретинской в белой пачке и неизменно третьей позиции ждет своего выхода рыжеволосая красавица.

Продолжая узнавать улицы Киева Константина Скретуцкого, можно еще долго гулять. Важно не забыть пополнить коллекцию незабываемых впечатлений от таких художественных реанимаций деревьев и шедевров уличной архитектуры, как ослик с тележкой на Рыльском переулке за Софийским собором, тигропчелы из пенопласта, огромные стрекозы, крылатый крокодил и Буратино на ул. О. Гончара в сквере им. Чкалова и многих других сказочных и удивительных героев. 

Текст: Яна Величко.

Ссылка на публикацию материала про Константина Скретуцкого

Гиперреализм Нэнси Фоутс

Привычный мир вещей и предметов, которые нас окружают, может приобретать весьма необычный и особенный смысл и неожиданные формы. В очередной раз нас в этом убеждает его величество Искусство.

Фантастически абсурдное видение реальности демонстрирует в своих арт-провокациях американская художница и фотограф Нэнси Фоутс. Используя удивительное воображение, она создает сюрреалистические инсталляции на предметную тематику, интегрируя в привычный облик знакомых нам образов повседневной жизни совершенно алогичные и парадоксальные решения.

В своих неоднозначных работах Нэнси удается сочетать противоположные компоненты, объединяя несовместимые предметы и живые организмы в невероятные композиции. Художница удивительным образом иллюстрирует реалистичность нереального, наделяя обычные вещи новым смыслом.

Автор гиперреалистичных картин родилась в США, но на протяжении последних сорока лет проживает и работает в Англии. Она создала безусловно оригинальную и уникальную серию инсталляций без использования каких-либо средств графической обработки изображений. 

О своем творчестве Нэнси говорит, что прежде, чем создать новый арт, ей необходимо выйти за него замуж. Она ярко и смело демонстрирует привычное понимание и трактовку вещей с необычной стороны и размывает границы несовместимости, при этом объединяя их в специфический фотосимбиоз.

Мнение самой фотохудожницы о своих работах кажется слишком упрощенным и даже абсурдным, когда она заявляет, что не вкладывает в них никакой глубины. Безусловно, пытаться искать определенную значимую ценность и скрытый смысл в артпроизведениях, чем они изначально не были наделены, было бы неверным. Но эксперименты Нэнси не могут остаться незамеченными.

Многим ее стиль и неожиданные решения могут показаться шокирующими, потому что она с присущим ей алогизмом объясняет и концептуальную основу своего творчества. Нэнси Фоутс утверждает, что эти фотоманипуляции не имеют никакого смысла, кроме как заставлять людей улыбаться. 

Но можно ли быть приятно удивленным, видя перед собой такие специфические образы, как улитка, ползущая по лезвию бритвы, мышонок, пытающийся выбраться в узкое горлышко стеклянной бутылки, мертвая птичка, зажатая в мышеловке или птица в вентиляторе?  При этом художница склоняется к использованию исключительно крупного плана, объемных форм и оптических эффектов, которые максимально реалистично воплощают ее идеи, по сути документализируя нереальные образы.

Как и творчество американской фотохудожницы, окружающий нас мир наполнен невероятным количеством вещей и явлений, которые не нуждаются в объяснении, потому что они несут смысл уже в своем существовании. И серия арт-провокационных работ Нэнси убедительно демонстрируют и утверждают эту мысль.

Текст: Яна Величко.

Ссылка на публикацию материала Гиперреализм Нэнси Фоутс

Девушка по имени Lua Р

На фоне нью-йоркской молодежной культуры и моды Луа стала ярким примером современной манеры интерпретировать свой внутренний мир с помощью одежды. Ее видение собственного стиля – неповторимое и по-своему уникальное пространство для творчества как способ самовыражения, а также воплощение новаторских идей в мире уличной моды.
Можно ли назвать образ, который она создает, одним из лучших примеров современного воспроизведения стиля городских улиц? Ведь чаще всего он носит индивидуальный, оригинальный и даже экстравагантный характер благодаря удачным и смелым попыткам комбинировать, казалось бы, несочетаемые вещи. Луа удается ловко миксовать элементы стиля кантри с романтическим, характерный этнический принт с рок-атрибутикой, а также экспериментировать с формами и линиями. 
Такой способ дерзко и откровенно демонстрировать свое внутренне я можно расценить как противостояние изменчивой моде и этикеточной классике, что своими основными характеристиками напоминает особенности разных стилей, но точно определить какой именно, довольно сложно. Возможно, именно в умении комбинировать несочетаемые стили в один и скрывается новаторство Луа.  
Такого рода стиль часто называют хипстерским, твист-панк, стилем гранж или панк гранж, но ни одно из этих определений нельзя соотнести с ней напрямую, поскольку ее образ более многослойный и эклектичный.  
Ключевыми особенными качествами неизменно фигурируют эпатажность, винтажность, некая женственная брутальность и бунтарский характер, как проявление духа свободы и раскрепощенности. Луа сочетает в своей одежде все, что имеет влияние на ее внутренний мир, то, что она любит и то, чем интересуется. Это удивительный и любопытный образец современного спонтанного воспроизведения Street Fashion, когда внешность стала чем-то большим, чем просто следованием моде. 
С 2009 года Луа ведет свой блог Le-happy, где публикует свои ежедневные наряды, и говорит о том, что основой для такой манеры одеваться и стала ее склонность к открытому самовыражению, таким образом, делая некий вызов общественности.
Однако в акцентировании внимания на крупных деталях, часто нестандартных размерах и ярких красках читается некая авангардность стиля. Как будто Луа пытается изобразить свое видение атмосферы 50-60-х годов в условиях современного мира, используя смелые решения в выборе цветов, форм и линий, от фантазийно-природных рисунков до экзотических черт национальной одежды и готических аксессуаров.
Несмотря на внешнюю небрежность, и одежда и обувь всегда идеально сочетаются, тем самым демонстрируя своеобразный собирательный образ необычной девушки из Нью-Йорка. Луа часто использует готические мотивы в выборе аксессуаров, умело комбинируя их с женственными нарядами или спортивными ботинками на платформе, мастерски обращаясь с винтажным денимом. Она всегда обращает внимание на украшения на шею в виде ошейников hand made, подвески, цепочки, браслеты на руку, всевозможные кольца, и, естественно, на очки. Как одна из самых важных деталей, они, в основном, в ретро стиле, но всегда своеобразно украшают идею образа.
Своей иконой стиля Луа считает Бриджит Бордо, популярность которой как раз и приходится на 60-е, и ее макияж всегда соответствует атмосфере этой эпохи. Она делает два основных акцента – на губы и на глаза, рисуя черные стрелки по линии верхнего века, и использует всегда яркую красную или темную помаду, подчеркивая скулы румянами.

Текст: Яна Величко.

Lua P